Tren fantasma recorre 250 kms. sin maquinista

Tan solo otro "Copy & Paste":



Una locomotora "fantasma" transitó sin maquinista más de 250 kilómetros entre Mendoza y San Luis, y recién pudo ser detenida cerca de la localidad puntana de Alto Pelado, luego de casi tres horas de temor por la posibilidad de un accidente.

El episodio, según especularon las autoridades de la empresa dueña de la formación América Latina Logística (ALL), podría formar parte de un acto de sabotaje, aunque hay otras versiones.

"Creemos que se trata de un sabotaje llevado adelante por un tercero, porque la máquina se movió en punto de locomoción. Los próximos pasos serán investigar para esclarecer lo sucedido", dijo el jefe de relaciones institucionales de ALL, Hernán Pesqueira.

Además, no se descarta que la locomotora haya arrancado sola por un descuido del maquinista, que la habría dejado encendida, o por alguna "falla técnica", de la que no trasciende mayor detalle.

La insólita situación comenzó en la localidad mendocina de Palmira minutos antes de las 12:00, mientras la máquina era sometida a reparaciones.

La localidad de Palmira está dentro del corredor ferroviario que une Mendoza con Buenos Aires y Santiago de Chile.

El oficial de servicio de la comisaría de la ciudad de La Paz, Félix Vera, confirmó que la máquina habría sido puesta en marcha por una persona que luego saltó de la formación.

Aunque el responsable de ALL no lo confirmó, trascendió que la semana pasada se habían enviado unos 16 telegramas de despido a empleados, por lo que el hecho podría relacionarse con esa decisión.

Luego de ser accionada, la locomotora -una formación de muchos años de antigüedad- inició su marcha en Palmira, con unos 2 mil litros de combustible en su tanque y sin conductor a bordo.

Desde ese momento y hasta su detención, la máquina transitó a una velocidad promedio de 60 kilómetros por hora y recorrió unos 250 kilómetros de distancia.

Luego de haber andado durante más de dos horas y media, las autoridades de la empresa ALL decidieron desviarla en la localidad puntana de Beazley hacia Alto Pelado, una zona de contra pendientes donde se podría disminuir la velocidad de la máquina.

En la estación de La Seña, a unos 15 kilómetros de Alto Pelado, los operarios de la empresa dueña de la formación lograron frenarla con otra locomotora puesta delante, que logró bajarle la velocidad lentamente.

"Hemos logrado hacer frenar el tren gracias al trabajo de nuestro equipo de operaciones, que mantuvo la situación controlada en todo momento", explicó Pesqueira.

El episodio motivó una gran movimiento de efectivos policiales, de Defensa Civil y de operarios de la empresa, que en cada paso a nivel alertaban sobre el insólito viaje de la locomotora.

Es que el hecho generó tensión cuando la pesada máquina circulaba por cascos urbanos, ya que en la mayoría de los pasos a nivel hay señalizaciones, pero no avisan sobre la llegada del tren.

A pesar de estas deficiencias, el camino de la locomotora siempre estuvo allanado y terminó su periplo sin causar víctimas ni heridos.


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"La Reina del Copy & Paste"

"-Mas boludo que dueño de PitBull"

Y si...

El dicho dice: "-Boludo, como perro chico..."

Y no es para menos. Los diminutos canes como los pekineses, pinschers, chihuahuas, otros que parecen un peluche, etc. etc. realmente son (o lucen) muy catetos.

Ladrándonos con vocecitas chillonas e histéricas desde su absurda perspectiva hasta que uno se da vuelta y allí se quedan, temblorosos e indecisos.

Vuelven a lanzar chillidos estridentes y hasta se animan a garronearnos para salir huyendo de inmediato.

¿Para qué sirven estos animalitos?

Antes que tener un perro de estas dimensiones, prefiero un tamagotchi. O mejor aún, unos seamonkeys...

Pero si Uds. piensan que estos mamíferos están en el tope del ránking de estupidez están muy equivocados.

Existen quienes los superan ampliamente, y son humanos. O al menos tienen documentos de identidad y se rigen por las leyes de los hombres. (Aunque veremos que en realidad, no lo hacen).

Y no son otros que los dueños de los perros de ataque y pelea.

¿Alguien en su sano juicio puede tener un can de estas características?

Digo... ¿Cuál es el objetivo de tener una bestia semejante?

Los pobres canes no tienen culpa de sus dueños, y menos de los fines y los motivos (razones no existen) por los cuales estos estúpidos seres (sigo hablando de los dueños claro) los adquieren.

¿Seguridad? ¿Defensa? Podría preguntarse algún desprevenido...

Pero generalmente no son ésos los motivos.



Uno muy común (sino el mas común y casi único) es el de ostentar un arma letal con la cual podrían, si se levantan con ganas de hacerlo y le dan una orden certera a su perro, destrozar a la mascota del vecino por ejemplo. O al propio vecino, por qué no...

Y se los ve muy 'anchos' por las calles paseando a sus bestias sin correa y sin bozal, total los que debemos cuidarnos somos los demás.

Cuidarnos de no cruzarnos en su camino.

A ver... ¿Qué pasa si yo tengo uno de los primeros perritos con los que empecé este artículo? (Olvídense por un rato de que prefiero al tamagotchi o los seamonkeys).

Uno de esos pekineses chillones, si. Quiero saber que pasaría si el pequeño pekinés, por 'boludo' como dice el dicho, ladra y provoca al rottweiller del Sr. PocoSeso...

El rottweiller lo mataría, seguro. Y el Sr. PocoSeso diría que el pekinés lo molestó, lo atacó y su can se defendió...

¿Se defendió? Humm...

No quiero ni pensar cómo reaccionaría un perro de estos si un niño, por la inconsciencia propia de su corta edad, le tirara de una oreja o le hiciera algo que lo molestara...

Pues no está bien señores.

No hay derecho.

Porque si trasladáramos esta lógica a la Ley de los Hombres estaríamos volviendo a que el mas fuerte es el que manda y andaría yo usurpando los bienes de todos los que son mas pequeños que yo. Sólo porque me viene en real gana y porque si alguno intenta protestar, lo aplasto de un golpazo.

Para eso surgió la figura del Estado, las Leyes, y el 'Poder de Policía' (ejercido en nuestro caso por una institución llamada, vaya casualidad, Policía). Para que todos, débiles y fuertes, tengamos las mismas oportunidades.

¿Y para los perros no funciona? ¿Quién regula? ¿Quién ejerce Poder de Estado y de Policía?

Simplemente habría que considerar a los pitbulls, rottweillers, filas, dogos, etc. como lo que son: "armas letales" y sacarlos de circulación.

¿O puedo ir yo exhibiendo por la calle un Magnum .357 tan tranquilo?

Por eso ratifico mi parecer y modifico el dicho:

"-Más boludo que dueño de pitbull..."

Eligiendo al pitbull como representante emblemático de todo este grupo de canes que sólo sirven para sembrar terror, pánico y hasta muerte por las calles de la ciudad.

Pero el número de estos tipos (de los dueños de estos perros de ataque y pelea), lamentablemente, está en franco crecimiento...

Según estudios psicológicos ésos perros, cuanto mas agresivos, grandes y bravos, resultan al igual que las armas (cuanto mayor calibre y poder de destrucción) como una extensión fálica para estos individuos que, aparentemente, deberán tener algún complejo respecto de su virilidad...

Y son tipos si, porque muy pocas son las mujeres dueñas de rottweillers, dogos y pitbulls.

A ver si reflexionan un poco muchachos y dejan de criar estas bestias...


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Neruda en la voz de Sabina

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¿Que postear una imagen o un video no es mucho?
Puede ser. Pero es mejor que nada.



Serrat y Sabina levantaron vuelo en la Bombonera




Hace unos meses escribí algo al respecto. Como comentando la situación previa en la que personalmente me hallaba antes de concurrir al estadio para ver a este "par de pájaros" juntos sobre el escenario.

Al artículo, que a los que no lo leyeron les recomiendo hacerlo antes de seguir con el presente, podrán acceder desde este enlace: Se nos viene la gira "Dos pájaros de un tiro".

Encontré al estadio de Boca Jrs. colmado, con dos pantallas gigantes y un escenario gris, demasiado gris a decir verdad. Parecía como la explanada del Congreso o de la Facultad de Ingeniería.

Como ya comenté, de poco sirvió que contara previamente con las noticias que llegaban de la gira de este dúo. Para mi, fanático y seguidor de ambos, era soñar despierto y hasta tanto no los viera juntos realmente sobre el escenario no daría cuenta de que el espectáculo fuera verdadero.



Mi sueño finalmente se hizo realidad a las 21:39 hs. del domingo 16 de diciembre de 2007, año de N.S.J.C.

Abordaron el escenario "a fuego cruzado" con sus temas de apertura misturados eclécticamente pero sin renunciar a sus raíces.

Así ordenaba Sabina "Ocupen su localidad" y auguraba Serrat "Hoy puede ser un gran día".

Lo que siguió después fue un festival. "-Un lujo para el alma y el oído..." como dijera Sabina en una de sus canciones (dedicada precisa y casualmente a Serrat hace tiempo y sin miras de esta gira).

Escuchar a Serrat cantando los 'clásicos' de Sabina y viceversa fue reconfortante. Mas aún cuando se prodigaron en dueto.



El escenario antes gris se transformó en una explosión multicolor que resultó casi un alarde de iluminación vanguardista para este "veterano dúo".

Aves de paso, Pueblo Blanco, Algo personal... El repertorio convenció a propios y extraños ya que su elección y arreglos fueron cuidados al detalle.

No había de todas formas muchos "acólitos de un solo pájaro". Algunas jovencitas de menos de 24/23 tal vez qué solo vinieron por ver y escuchar a Sabina. Algunos "señores mayores" de 55 que sólo llegaron a la Bombonera a ejercer de incondicionales del catalán.

Ambos reducidos grupos creo se sorprendieron gratamente por la performance "del otro pájaro".



Pero el grueso de la masa humana, de las casi 50.000 almas, estábamos allí por ambos y disfrutamos como pocas veces un recital.

Tuve luego, ya que por suerte llegué "virgen por decisión" a este concierto para que todo fuera sorpresivo, oportunidad de ver videos y escuchar temas de lo que fueron otros recitales de la gira. En Barcelona y Madrid por ejemplo y para nombrar los espectáculos brindados en los propios terruños de uno y otro artista.

Si bien fueron también impecables creo que los que brindaron aquí en Buenos Aires tuvieron mayor química.

Quizás esté perdiendo la objetividad en afirmar esto. O quizás sea cierto y obedezca a que era el "cierre de la gira" y gastaron toda la munición que sobraba en sus cartucheras sabiendo que luego de estos recitales no habría otros por un tiempo.

Pero me inclino a decir que el "ida y vuelta" con el público tuvo una magia que sólo se da entre estos dos y todos nosotros.


www.Tu.tv

El primer hito estuvo dado por "Y sin embargo", que siendo de Sabina arrancó cantándolo Serrat para terminarlo luego ambos. En realidad el público ya que tuvo una cantidad de repeticiones de estribillo que calculo récord para esta o cualquier otra canción (El video precedente corresponde a un recital que dieron en Madrid y no contó con misma suerte al final de la canción).

Entre canción y canción, sobre todo cada vez que se establecía cual fiesta taurina un cambio de tercio y se retiraba uno de los dos, ambos montaban un verdadero show. Un "scketch" podríamos decir sin dudarlo.

Las rimas, que con reminiscencias de Espronceda, Góngora y Quevedo delataban a Sabina como autor, no estuvieron ausentes tampoco.

¿Que mucho de todo esto estaba guionado? Seguramente... ¡Pero que bien lo montan joder!



Y hubo mucho que resultó espontáneo e improvisado también. Se notó, gustó y disfrutó.

La química, mas que la física, que generan entre estos dos es realmente maravillosa. Se los nota disfrutar a uno del otro y se hace extensivo a todo el público, que delira, se reconforta y maravilla con sus actuaciones.

A Serrat, para bien de todos, lo noté "recuperado" de lo que para mi fue un "largo bajón" de al menos un lustro en su capacidad vocal.

Sabina mantuvo la "actitud rocker" que suele imprimir en todas sus presentaciones en vivo y lució tal y como hace mas de una decena de años en aquel mítico recital que diera en cancha de Ferro.

Faltó a la cita uno de los lugartenientes sempiternos de Joaquín, Panchito Varona, pero sí estuvo el otro pilar de sus músicos de siempre: Antonio García de Diego.

Por el lado del "Team Serrat" no podía faltar su mano derecha de siempre: Ricard Miralles.

Y el resto de los músicos, menos conocidos, cumplió en gran forma. Quizás se le pueda achacar algún defecto a la dupla coral femenina. Pero, y es por lo que me inclino ahora mismo, quizás no.

No hago otra cosa que pensar en ti, Quién me ha robado el mes de abril, Princesa, Contigo, Tu nombre me sabe a hierba (que es así a pesar de que siempre en todos lados escriban "yerba"), A la orilla de la chimenea y otros temas mas seguían dándole ribetes gloriosos al espectáculo.



Hasta que "Señora" en boca de Sabina generó una vez mas un pico de adrenalina entre la gente con el consabido "-...si cuando se abre una flor/ al olor de la flor/ se le olvida la flor..."

"Aquellas pequeñas cosas" aportaron solemnidad a continuación de aquella para estallar todos luego, y otra vez, al son de "El Muerto Vivo" que sirvió de marco para la presentación de los músicos (que es una constante y coincidencia en los recitales de ambos artistas).

A partir de allí el espectáculo fue in crescendo de manera incontrolable, desmesurada casi.

Poema de amor, Noches de boda y Mediterráneo... ¡Cómo iba a faltar esta señores! Y a continuación y como para que no decaiga y venga otro 'clásico' pero del otro autor se vino "19 días y 500 noches".

 Nos dolían las manos de aplaudir a estas alturas.



De golpe Serrat arranca con "Penélope" y, precisamente, sólo llegó a decir el nombre (con que arranca la canción, quién no lo sabe vamos) y explota en un tosido... "-...pobre Penélope..." prosigue el catalán mientras intenta recomponerse y retomar el tema.

El estadio todo aplaudió a rabiar en una pose y actitud que "metaforizaba" un golpe de puño sobre el pecho seguido de señalización de dedo índice al tiempo de gritar: "-...te bancamos a muerte..."

Y Serrat respondió brindando luego una "versión original" del tema como si los años no le pesaran. Recordemos y aclaremos que su repertorio se va aggiornando bajando las revoluciones y el 'tempo' en sus canciones como adaptánsose a su edad cronológica. Pero acá rompió el libreto, se metió en la máquina del tiempo y por poco hizo carne aquello de "Hace veinte años que tengo veinte años".

Aplauso cerrado e irrupción en escena de Sabina que lo abraza y acercándose al micrófono se pone a toser mofándose de lo sucedido (pero no con mala espina, entiéndase, fue otro pase de comedia magistral).

"Mas de cien mentiras" a dúo y el "cierre" que, como la apertura, fue mixto. "Fiesta" para Serrat y "Pastillas para no soñar" para Sabina.



Todos sabemos que cada uno cierra la "parte oficial" de sus actuaciones con estos temas así que el final se anunció por partida doble.

Y aquí 'talló' el "-¡Oh-Oh-Oh-Oh-Ooooh!" propio de los recitales del Nano y con el que sus seguidores reclamamos siempre los "bises".

Y los hubo, cómo no. Y fueron varios y variados.

Cantares, Y nos dieron las diez, Lucía... Entre otras y para cerrar con un 'interminable' "La del Pirata Cojo" que supuso el final.

Pero no... Quedaban algunos "-¡Oh-Oh-Oh-Oh-Ooooh!" por corear y los eternos cantautores nos deleitaron con tríptico final "Calle Melancolía-Que se llama Soledad-Para la libertad"

Poco mas puedo decir de este recital. En realidad mucho mas ya que las sensaciones que experimenté fueron muchas, todas placenteras.

Todo el público disfrutó, jubiloso, del espectáculo y lo demostró haciendo jirones sus palmas.



Y ellos dos, Serrat y Sabina, disfrutaron también y tanto que resultó evidente en sus sonrisas amplias y sinceras. Verdaderamente que no es habitual ver cómo los artistas disfrutan tanto de su público.

Y la sinceridad, repito, de ése sentimiento es la que nos transforma en un público incondicional.

Por los siglos de los siglos.

Larga vida al 'Natural de Barcelona' y al 'Genio de Úbeda'.



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Escuchá un compliado del Recital (dale PLAY):

 boomp3.com


Recuerda que pisar mierda trae buena suerte

Tan solo otro "Copy & Paste":



Un portero de Nueva York, que resbaló con excremento de paloma y rodó por las escaleras de una estación de subte, recibió US$ 6 millones en concepto de daños y perjuicios.

Shelton Stewart, de 56 años, resbaló en 1998 con los excrementos de paloma y se rompió la nariz y el cuello en la caída, según informó el New York Post.

Un tribunal concedió al ex conserje 7,67 millones de dólares en concepto de daños y perjuicios, aunque las autoridades de transporte de la ciudad de Nueva York únicamente tuvieron que hacer frente al 80% de la suma, al haberse considera a Shelton Stewart responsable en un 20% del incidente por no haber evitado el obstáculo.

El demandante tiene la intención de utilizar ese dinero para comprar una casa y llevar a sus dos hijas y a su nieto a Disney World en Florida, asegura el diario.


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"La Reina del Copy & Paste"

Big Brother is watching you!

El término, si se le puede llamar 'término' a este tándem de adjetivo-sustantivo, "Big Brother" fue creado por el escritor británico George Orwell para su novela futurista "1984", escrita en 1948.

"1984" es el año de un sistema totalitario mundial, máquina social sempiterna de arrasar identidades que se yergue invencible. Pero también es cuando su personaje Winston comienza a escribir su historia, a balbucear su rebeldía, a reconstruir el pasado, el presente y el futuro. El buscará una salida "-...donde no hay oscuridad..."

Esta novela fue casi un ataque directo a la U.R.S.S. y el nombre del personaje, The Big Brother, se utiliza siempre para referirse a gobiernos autoritarios o que vigilan a su ciudadanía en exceso y controlan la información producida y dirigida desde y hacia su población.

Con la aparición, de un buen tiempo a esta parte, del programa televisivo que lleva el mismo nombre, Big Brother o Gran Hermano, la expresión (o término como dijera antes) se popularizó y mucho, aunque no siempre para referirse a lo mismo para lo que se la utilizaba antes.



Dos décadas después (de "1984" me refiero) la "profecía" de Orwell toma un extraño giro y, paradójicamente, la coerción totalitaria reflejada en la novela del británico resulta menos influyente en los ciudadanos que el programa televisivo en cuestión, cuya influencia dista mucho de ser benigna.

Es llamativo el éxito mundial de este programa que se basa, ni mas ni menos, en la degradación de sus participantes.

Sus vidas privadas son expuestas, espiadas y discutidas por millones de personas, dejando secuelas psicológicas por el resto de sus vidas (ya carentes de privacidad).

El programa televisivo va mas allá de la novela de Orwell permitiendo a cada televidente transformarse en aquel dictador omnipresente que suponía el "Big Brother".

"Gran Hermano", el programa de TV, propone un orden social en que lo normal es que "se excluya a los demás", ofreciéndonos un lugar de privilegio en la sociedad excluyente y excluídora.

¿Qué hace un televidente cuando asume rol protagónico en la exclusión de los participantes decidiendo quién debe ser expulsado?

No hace otra cosa que identificarse con la "ideología del poderoso" banalizando la exclusión social y sentándose a la mesa de la "Velada de Gala" (léase "Velada de Exclusión"), ocupando un lugar mas de ella con su smoking imaginario, ya que "Big Brother" lo hizo partícipe de este juicio sin fiscales ni jurado.

Mediante el programa, el televidente se identifica inmediatamente con el "agresor" en esta colaboración enfermiza tendiente a reprimir, castigar y anular cualquier acción contestataria.

Por eso digo que su efecto es superior al del Big Brother original, el de Orwell.

Aquél era el poder mismo con forma de dictador omnipresente.

En este, el poder se vale de idiotas útiles impostados en verdugos pero que al final de cuentas son tan prescindibles como sus víctimas.


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Pasión Vega interpreta "Lucía", de Serrat

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Quieren hacer una película de la vida de Ringo



Y una vez mas el Cine Argentino se decide a narrar la historia de uno de sus boxeadores.

Como si no bastara con "El Mono", de Leonardo Favio...

Lo triste del caso es que yo pensé que aquella era mala pero la que viene en camino creo será merecedora de un adjetivo negativo bastante mas cruel.

El que pone la plata es el hijo de Palito, Sebastián, que se empecinó en que Salles sea el director y Rodrigo de la Serna el protagonista; repitiendo la fórmula exitosa de "Diarios de motocicleta".

En nuestra bendita y ancha web se debaten los inconvenientes y vicisitudes por los que deberá atravesar Ortega para poder finalmente rodar la película durante el transcurso del 2008.

Que costos, que disponibilidad del director, que condicionamiento físico del protagonista...

Y yo me voy a detener exclusivamente sobre este punto. El último digo.

¿Cómo va a hacer Rodrigo de la Serna para 'crecer' unos 10 centímetros?

¿Cómo hará para que sus espaldas tripliquen su tamaño?

En algún lugar (en varios y masivos medios a decir verdad) se trazó un paralelismo absurdo con la labor de Robert de Niro para "Toro Salvaje".

De Niro debió aumentar 40 kilos si. Pero de gordura, para interpretar a Jake Lamotta en su etapa de retirado.

De la Serna deberá, como señalé mas arriba, triplicar su anchura, convertirse en una masa de músculos y 'crecer' 10 centímetros...

¡Es ridículo!

Ortega quiera que la interprete el por su gran talento como actor.

Nadie duda de las aptitudes de Rodrigo pero... ¿Oyó hablar alguna vez este chico Ortega de "Le Fisic du Rol"?

Evidentemente no...

Ni hablar que los rasgos finos del rostro de de la Serna se contraponen de plano al duro y tosco trazado de la cara de Ringo.

Siempre que se trata de interpretar a alguien que existió, y no a un personaje de ficción, se hace un casting para buscar al que cumpla mejor con "Le Fisic du Rol".

Sino la película decaerá enormemente porque ya perderá credibilidad.

Es como si en 'Diarios de Motocicleta' Ulises Dumont hubiese interpretado al Che. Excelente actor, si. Pero el y Guevara sólo se parecen en el color de los dientes.

Luego del casting, y de obtener mas de un posible protagonista, se podrá decidir quién es mejor actor y si se puede resignar algo de parecido merced a ésas mejores aptitudes.

Pero se trata de interpretar a Ringo... ¡Vamos! Que no se necesita un súper-actor para lograrlo.

No tendrá el actor diálogos shakespereanos interpretando a Bonavena. Ni siquiera deberá, en las escenas de boxeo, demostrar una esgrima fabulosa sobre el cuadrilátero.

Si Stallone pudo con Balboa... ¡Imagínense!

La elección de de la Serna me parece desacertada. MUY desacertada.

Creo que, así a bocajarro y sin pensar demasiado, Luciano Castro da mejor con el personaje.

Ya trabajó en la tira 'Campeones' interpretando a un púgil peso completo y lo hizo bien.

Es más grandote, su estado físico habitual requerirá mínimo acondicionamiento para el personaje, conoce los rudimentos del boxeo y, para interpretar a Ringo, con lo que sabe de actuación le alcanza y sobra.

Pero bueno, Ortega creo que ya lo tiene todo decidido.

Espero que la próxima que quiera filmar no sea la vida de Pascualito Pérez y convoque a Luis Luque para interpretarlo.



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Adiós Roberto...



Como este Blog no intenta ser un Sitio de Noticias, ni mucho menos un "especialista en necrológicas", podrá pasar que como hoy evoquemos de esta forma a quienes pasaron a mejor vida. Aunque sea a varios días de su muerte...

¿Por qué no en el momento en que en todos lados se habla del caso?

Porque en ése momento, "caliente aún el cadáver", todos evocan y recuerdan al difunto pero... ¿a los pocos días qué?

Es muy común que pasado un mes ya nadie recuerde al que abandonó el mundo de los vivos.

Pero bueno, dejando ya toda esta lata voy a ocuparme de un caso interesante...

El periodista Roberto Maidana murió el sábado 11 de agosto de 2007 a las 22 horas en una clínica privada de Villa Urquiza en donde llevaba diez semanas internado a raíz de una neumonía. Sus restos fueron inhumados a las 14 horas del día siguiente en un cementerio de Pilar.

Tenía 79 años y más de 50 como periodista radial, gráfico y televisivo.

Nacido en el barrio porteño de Congreso, desde la infancia se interesó por la literatura y la historia.

Sin embargo estudió Abogacía, abandonando sobre el final de la carrera en 1950, cuando ingresó a Radio Splendid como redactor y locutor de informativos.

Pronto se incorporaría a la televisión: participó en la primera transmisión del medio en el país, el 17 de octubre de 1951.

"- Ese día se cantó el Himno y luego se leyó un informativo que había escrito yo, aunque mi participación fue anónima..." recordaba en un reportaje.

Durante la década del '50 y comienzos de los '60 se desempeñó como cronista de deportes en radio y televisión.

Ganó notoriedad con la cobertura del Mundial de Chile '62, pero su despegue llegaría en el '66, cuando se sumó al equipo del aún hoy súper-exitoso noticiero "Telenoche" (Canal 13) conducido por Mónica Mihanovich (hoy Mónica Cahen D'Anvers) y Andrés Percivale.

Allí comenzó como redactor y locutor en off, y en los 17 años que permaneció en el ciclo logró varias de sus mejores coberturas.

Desde Cabo Cañaveral, en el '69 transmitió por radio y TV la llegada del hombre a la Luna.

Políglota (dominaba al menos 8 idiomas), en su carrera entrevistó a personalidades relevantes como John Fitzgerald Kennedy, Golda Meir, Juan Domingo Perón, Ernesto "Che" Guevara, Anwar El Sadat, Werner Von Braun, el Ayatollah Khomeini, el Pandit Nehru, Vittorio Gassman y Federico Fellini, entre otros.

Consultado sobre los más carismáticos que le tocó conocer, mencionaba a Giulio Andreotti, ex Primer Ministro italiano, y Felipe González, ex Jefe de Gobierno español.

En el '83 fue convocado para encabezar el noticiero "28 Millones" por ATC (Canal estatal), y ese mismo año fue nombrado Gerente de Noticias del mencionado medio.

Pero no duraría mucho en el cargo: en noviembre de '84 fue despedido por haber llevado al programa al General Ramón Camps (responsable de miles de desapariciones durante la última dictadura) con motivo de entrevistarlo, hecho que las autoridades consideraron 'inoportuno'.

Pasó, entonces, a trabajar en Canal 11.

Maidana condujo programas en distintas radios (El Mundo, Rivadavia, América) y también trabajó en gráfica: colaboró en Mundo argentino, Tía Vicenta, Clarín y El Economista.

Recibió numerosos premios (Martín Fierro ('74 y '90), Santa Clara de Asís ('68, '76 y '85), Círculo de la Prensa ('71), Cruz de Plata Esquiú ('70 y '84), Konex ('87) y Broadcasting ('96).

Recibió además numerosas condecoraciones entre las que destacan la Órden de Isabel La Católica (España, en ceremonia a la que concurrió con otros galardonados como Ernesto Sábato y René Favaloro), el Elefante Blanco (Tailandia) y el Cavaliere Della Republica (Italia).

En 2003 fue incorporado a la Academia Nacional de Periodismo; sus últimos trabajos fueron en los canales CVN y América.

Cultor de un estilo sobrio, serio, pragmático, cuando en una entrevista publicada en "Tiempo Argentino" se le preguntó la clave de su permanencia, reflexionó:

"- Supongo que la gente me ha considerado una persona ‘no desagradable', porque evidentemente yo no soy de la clase de los lindos ni de los galanes. Hay un elemento de simpatía y cierta capacidad para establecer un vínculo con el público. Lo fundamental son dos cosas: proceder con toda decencia y estar muy bien informado para poder informar bien".

Pero los pusilánimes de siempre (en el sentido estricto del adjetivo) lo tildaron de "mufa", envidiosos seguramente de su trayectoria. Mas aún, de su talento.

Voy a aclarar para todos los lectores no rioplatenses que el significado de la palabra "mufa", al menos el que aquí estoy mencionando, no es el que devuelve la Real Academia Española sino que se trata de un vocablo "Lunfardo", jerga que utilizamos muchísimo por estos lares.

Dice el "Nuevo Diccionario Lunfardo" de José Gobello (Presidente de la Academia Porteña de Lunfardo):

MUFA. Lunf. Mala estrella, mala suerte. | Persona perseguida por la desgracia, que transmite mala suerte.

Hay una película argentina, de Sebastián Borensztein, que plasma de manera contundente las causas y efectos de generarle a las personas la fama de mufas: "La suerte está echada" se llama.



Volviendo al caso... En el '99, en otra entrevista, Roberto Maidana respondía con humor sobre su fama de "mufa":

"- ...éso fue fruto de una suerte de complot de unos tipos que me quisieron desacreditar en el momento en que yo empezaba a tener presencia. Pero he logrado sobrevivir también a eso (...) Ahora trate de no romperse una pierna cuando salga de acá, porque la culpa la voy a tener yo..."

Pero lo que empezó como eso, una envidia artera, en un medio de absurdos y timoratos se convirtió en algo que en la balanza tenía mas peso que toda su trayectoria y sapiencia.

Esquivado en las redacciones, en los pisos de los canales, provocaba el "supuestamente gracioso" antídoto contra la "mufa". Los hombres se tocaban genital siniestro con mano diestra y las mujeres hacían lo mismo con su seno izquierdo.

Para no nombrarlo, le decían Robert Mitchum. Idénticas iniciales tanto en nombre (que en realidad es el mismo) como en apellido las del actor norteamericano, seguramente ignorante de tales menciones.

Lo cierto que toda esta mala fama acerca de su condición de mufa lo alejó de lo que mas le gustaba: el Periodismo.

Quiero aclarar que nunca fue una persona que me produjera empatía Roberto Maidana.

Pero si me tomé el trabajo de escribir todo esto es porque me llamó la atención la poca difusión de su deceso.

Apenas unas líneas en los periódicos, apenas unos segundos radiales, apenas otros minutos televisivos...

A él. A Don Roberto Maidana, que tanto y muy bueno aportó a los medios...

Me dio bronca, casi furia... De veras que si.

Hace un par de meses falleció Mario Mazzone. Un periodista y locutor afable, muy querido en todo el ambiente.

Mazzone realmente me caía bien. Su muerte prematura, como a muchos, me tomó por sorpresa y causó angustia verdadera.

Hubo una cobertura extensísima de su muerte, de su trayectoria...

Ni bien me enteré de lo de Maidana me dije entonces:

"- ...ahora tendrán que hacer casi una miniserie cuanto menos para homenajear y recordar a un tipo con semejante trayectoria..."

Pero no. Nada de eso...

No tengo nada en contra de Mazzone, entiéndase. Y repito: Mazzone si me caía bien mientras que Maidana no era santo de mi devoción pero... ¡Sus trayectorias son incomparables!

Entonces sólo me queda el pensamiento de que su fama de mufa lo persigue aún después de muerto...

Y si es así, es porque alguien (los "pusilánimes de siempre" como puse antes) lo sigue hostigando mas allá de la muerte con esta infamia.

¿Tendrían miedo estos tipos a que se les quemara el canal, la radio, la redacción si le hacían un homenaje?

Muchas de las personas que trabajan, dirigen, deciden en los medios se forjaron a su lado, aprendieron de el.

¿Y señores? ¿Les pareció justo promover el olvido de quien fue mejor que ustedes?

Para mi, reconocido aficionado al boxeo, sí estará presente por siempre en el recuerdo del inolvidable combate que en Sudáfrica disputaran Víctor Emilio Galíndez y Richie Kates, aquel de la camisa del árbitro (Stan Christodoulou) bañada con la sangre del "Leopardo de Morón".

El mismísimo día (15 de Mayo del '76) en que Ringo Bonavena encontró la muerte en el Mustang Ranch y a manos del ignome Willard Ross Miller, brazo ejecutor y verdugo de Joe Conforte, Roberto Maidana transmitió y relató aquella pelea en vivo desde el Rand Stadium de Johannesburgo.

Desde este medio, discreto Blog apenas visitado, traté de darle una cobertura al menos digna a la trayectoria de uno de los mas grandes de la radiodifusión argentina.

Descanse en paz Don Roberto.


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El Rey a Chávez: "-¡Por qué no te callas!"

El aporte multimedia del Foro:




¿Que postear una imagen o un video no es mucho?
Puede ser. Pero es mejor que nada.



Dos visiones distintas ante un cambio radical e inminente

Días pasados escuché por allí que Elthon John estaba irritadísimo con la magra venta de su último disco.

El tipo, sumergido en soberbia al 110%, dijo que estos resultados eran consecuencia de la existencia de Internet.

Y clamó a los cuatro vientos: "-¡Cierren Internet!"

Digo yo... ¿Y si el disco no gustó? ¿Y si al viejito le pasó el cuarto de hora y ya no vende como antes?

De seguro que Internet influyó en su caída de las ventas.

Como lo hace para los discos de todos los artistas y no sólo los suyos.

Pero nunca escuché a otro gritando "-¡Cierren Internet!"

Su pedido es, cuanto menos, ridículo y absurdo.

El británico se refiere, de seguro, a lo proliferación de programas "P2P", que permiten el intercambio irrestricto de archivos entre usuarios.

Ares, eMule, Kazaa, Bit Torrent, etc. etc. etc. Son muchísimos los programas que permiten que yo, por ejemplo, ponga a disposición de todos los que se conecten a la red los archivos que desee compartir (imágenes, videos, mp3, programas, etc.) y buscar y descargar a la vez los que otros usuarios compartan por su parte.

¿Consecuencias del uso de estos programas?

1. Que muchas personas no compren mas CD's porque pueden descargarlos gratuitamente por esta vía.

2. Que Elthon John grite como un loco que cierren la World Wide Web.

Los artistas en general deben entender que estamos en presencia de un cambio radical.

Deberán mutar entonces y re-definir su negocio para sobrevivir.

Entender también que es muy probable que ser cantante (ya que hablamos de ellos) no será tan rentable como antes. O exigirá mayor trabajo del que les demandó hasta la fecha.

Y aquí es donde entra el segundo protagonista de este artículo, Alejandro Sanz.



El hombre, que parece acusar cólicos renales mientras canta, entendió mejor las 'nuevas reglas del juego'...

Mas o menos por la fecha (y esto es nada mas que una semana atrás aprox.) en que John dijo lo que dijo, Sanz comentó que debía abandonar su letargo (motivado por una depresíón que lo mantuvo alejado de las tablas por casi unos tres meses) para sobrevivir.

"-¿Qué cómo es eso tío?" Preguntáronle en Moratalaz, y Sanz contestó algo mas o menos como lo que sigue:

"-...los cantantes debemos darnos cuenta que la venta de discos no será mas nuestra principal fuente de ingresos..."

"-...deberemos dar mas shows entonces para poder vivir de la taquilla..."


¡Chapeau Sanz!

No es santo de mi devoción y, si bien no me disgusta, nunca compraría un CD del madrileño. ¡Que va! Ni lo bajaría gratis por eMule siquiera.

Pero que entendió cómo seguirá el business, entendió.

Ahora bien, nosotros deberemos entender también 'de qué va la cosa' porque "atención y a atajarse"...

¿Tendremos los discos mas baratos?

Si. O gratis.

¿Veremos a nuestros artistas en vivo mas seguido?

Ejem...

Creo que ellos darán mas conciertos, si. Pero las entradas irán aumentando de precio a niveles insospechados.

¿De algo deben vivir los "pobres" no?

Por lo pronto, ya saqué las mías para ver "Dos Pájaros de un Tiro" en Diciembre, el recital que darán juntos en el estadio de Boca Juniors Joan Manuel Serrat y Joquín Sabina.

Un lujo de dueto. Aunque un tanto oneroso, claro...


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La rubia ¿tonta? de la TV




Se llama Wanda Solange Nara (o al menos eso declara) y es una... ¿modelo? ¿actriz tal vez? ¿vedette quizás?

Puede ser que nada de lo mencionado. O puede que realmente lo sea todo...

Digamos que es una "mediática" con todas las letras.

La rubia curvilínea, dicen, que fue modelo infantil y ella achaca a sus padres sus comienzos en la pasarela (y no con Passarella el de River eh, no se malentienda).

Adolescente ya Wandita, cuenta su biografía que trasladó su figura a desfiles profesionales. ¿Cómo? ¿Entonces mientras fue modelo infantil era ad honorem?

Si cobra, es profesional. Y la rubia parece que cobra desde chiquitita...

Debutó en teatro como actriz (ejem) y vedette en la temporada de verano 2005/2006, en la obra "Humor en Custodia".

Si sacamos bien las cuentas diremos que la piba hacía 'Revista' a los 17 años de edad...

Bueno, hasta acá no la conocía casi nadie.

Pero a fines de febrero de 2006 saltó a la fama tras rumores de un romance de pocos días con "El Diez", Diego Armando Maradona.

La rubia vió la oportunidad y no la dejó pasar.

Es mas, desde ése momento sus apariciones mediáticas fueron in crescendo hasta llegar a desplazar a aunténticas próceres de la TV.

Y aunque el futbolista por entonces negó rotundamente los rumores, la rubia los confirmó.

Y a partir de la polémica generada en torno a este caso comenzaron a sucederse sus apariciones en cuanto programa de chimentos (que en la TV argentina deben de ser como el 80% de la programación total) había.

¿Qué hizo esta piba?

No paró de decir que ella era virgen... ¡Por poco no se manda a imprimir una estampita!

Mantuvo toda esta farsa de su virginidad por casi dos años en los que, si bien nadie le creía, generó "el beneficio de la duda"...

Finalmente, y consciente que "con todo el terreno que supo conseguir" ya de los medios no la movería nadie, confesó en el programa de Susana Giménez que todo fue una mentira para ganar notoriedad.

¡Ka-Booom!

¡Mas notoriedad aún consiguió la muy vivilla!

Otra vez 'desfilando' por todos los programas y canales invitada para comentar lo sucedido.

Como si esto fuera poco muchos programas de corte 'intelectualoide' trataron de demostrar que Wanda tenía "pocas luces", haciéndole a la rubia preguntas no muy difíciles para que ella derrapara ante las cámaras.

¡Ka-Booom!

Wandita 'aprovechó' la oportunidad que estos medios le dieron para cultivar ahora una imagen de "rubia tonta", cagándose de risa de su propia ignorancia...

¿Ignorancia? Puede ser... Pero este es "un país de vivos", no de inteligentes. Mucho menos de cultos...

Y en un país de vivos la viveza genera ganancias, no la inteligencia o la cultura.

Así, la blonda Nara continúa juntando dinero en pala y carretilla, y demuestra día a día que es la N°1 si de ascenso vertiginoso en los medios hablamos.

¿Que sigue? ¡La rubia no para!

Arrancó el ciclo "Patinando por un Sueño" cayendo de traste en el primer programa y, otra vez, fue "La Noticia"...

Y como frutilla del postre, "clavó" un video casero en internet en el que le practica sexo oral a un ex-novio (o a un amigo, o a alguien que por allí pasaba, no sé).

Ya conduce un programa de radio, es consultada por distintos medios escritos y, por supuesto, ocupa el 70% de los programas de chimentos que, como dije antes, son casi-casi la totalidad de la TV local.

El próximo paso será su salto internacional, seguro.

La Argentina te queda chica Wanda, comprate dos números mas...




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Aquél "Gordo de Rambo"...




Quien fue muy amigo de consumir cine se habrá topado una y mil veces con este rostro.

Sobre todo en los '80 y los '90.

Es que Brian Dennehy, así se llama "el Gordo de Rambo", trabajó a destajo en la "Industria Hollywoodense" por aquellos años.

Luego, sin saber cómo y por qué razón, se lo vió muy poco por la pantalla grande.

Me enteré, al repasar un poco su caso y antes de escribir este artículo, que sí apareció y mucho por la TV de EEUU.

¿Cómo es que me vino ahora a la mente este pintoresco personaje?

Bueno, perdiendo un poco el tiempo por internet me topé con la 61° entrega de premios Tony y acá estaba el bueno de Brian como anfitrión.

Como si esto fuera poco, hacían allí referencia a su participación en la animada Ratatouille en donde presta su voz al personaje Djanjo.

Entonces me dije a mi mismo: "-¡Pero si es el Gordo de Rambo!" "-...aquél que veía hasta en la sopa y que, de repente, no volví a ver jamás.."

Imagino que el sentimiento resultará, para todos los que vimos mucho cine repito, idéntico.

Dennehy trabajó mucho en TV pero sus participaciones en cine no han pasado desapercibidas.



¿Quién no recuerda Gorky Park, Cocoon, FX, Silverado?

¿O la muy buena interpretación (quizás su mejor performance) en la también muy buena "The Belly of an Architect"?

¿O su trabajo en Presumed Innocentet junto a Harrison Ford tal vez?

Y por supuesto... Rambo. ¿Quién no recuerda al Sheriff de Rambo?

Es que este tipo apareció en tantas películas que lo raro era no verlo en alguna.

Viendo días pasados, como dije, su estado actual en la entrega de los Tony no podía dar crédito de que ése vejete calvo, y ya no tan voluminoso, no era otro que Dennehy.



Es todo, simplemente me acordé del "Gordo de Rambo" y no quise dejar pasar la oportunidad de evocarlo desde este espacio.


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¿Qué culpa tiene el tomate?

Tal y como arranca aquella canción entonada durante la Guerra Civil Española me hago la pregunta que lleva por título este artículo...

Es que por estos días en nuestro "Buenos Aires Querido" el "Tema Tomate" está al rojo vivo.

Y no es para menos ya que el kilo del codiciado alimento rojo pasó de unos tres pesitos a unos dieciséis mangos.

Si las matemáticas no fallan hablamos de que se le aplicó un aumento del 433%.

Y el aumento castigó a todos los tomates. Por supuesto que no me refiero a todas las "unidades", claro está, sino a todas sus variantes: "Larga vida", "Perita", "Cherry", etc. etc.

La verdad es que nunca había notado todo lo que significa el tomate en la vida de cualquier porteño.

Es que ahora que cuesta tan caro, y merced al boicot declarado a partir de ayer arengando a los consumidores a no comprar tomates de ningún tipo, uno se da cuenta de toda la falta que hace habitualmente el tomate y de lo poco que se lo considera y pondera.

El último fin de semana, y sin ir mas lejos, caí en la negativa cuenta de lo difícil que resulta la vida sin tomates.

Graficaré un poco el caso...

Todo arrancó el sábado a mediodía cuando comí en familia el consabido asadito de fin de semana y allí tuvo lugar un diálogo como el que sigue:

"-¿La ensalada mixta dónde está?" Pregunté yo.

"-¿Cómo? ¡Con lo caro que está el tomate! Nooo, ¡ni locos! Tomá que te sirvo un poco de 'rusa'..."

Pero el tomate aplaca un poco el fuego provocado por las achuras, sépanlo.

Y hasta ahora que no lo tuve no había reparado en tal noble virtud.

El choripán por dar otro ejemplo...

La otrora barata "salsa criolla", que no es otra cosa que cebolla y tomate cortados bien jodidamente chiquititos, es de características mágicas para acompañar al embutido asado y envuelto en pan de fonda.

Como que contraresta cual sal efervescente la acción maligna del grasoso clásico gastronómico.

¿Y al Bife de Chorizo? ¿Con qué lo va a acompañar uno si no es con una buena "ensalada mixta"?

Porque podrá haber dudas de si le ponemos aceite de uva, de girasol, mezcla o de oliva.

De si usamos vinagre de manzana, de vino o aceto balsámico.

Pero de que la ensalada debe ser "mixta" (léase lechuga, tomate y cebolla) no hay ninguna duda al respecto.

Como medio embroncado por la falta de ensalada acompañando aquél asado vespertino, me encontré con amigos por la noche (a ver boxeo) y qué mejor que ir luego a... ¡una pizzería!

Fue unánime la decisión.

Entonces nos propusimos comer alguna pizza de las clásicas y baratas, como la de muzzarella 'a secas' y una de "línea media" como la "napolitana"...

¡Oh sorpresa!

Claro, la pizza de muzzarella (la pizza común, bah) lleva salsa de tomate. Y la napolitana lleva además rodajas (de tomate, claro) sobre toda la pizza; una por porción mínimamente.

Resultó que estas dos pizzas salían mas caras que otras que históricamente tuvieron precios elevados.

Así que cambiamos el menú original por una fugazzetta rellena, una de provolone y aceitunas negras, y fainá por supuesto.

¡Y nos salió mas barato!

Pero igual, nos quedamos como en falta con algo, carentes del fruto rojo...



Domingo al mediodía suponía el desquite de cualquier porteño ávido de ingerir tomates en alguna de sus variantes.

No es que los porteños estemos "habitualmente ávidos de comer tomates", no.

Sino que basta para que se diga que algo es prohibitivo (o que resulta imposible de conseguir, o hay que viajar kilómetros para dar con lo mejor de algo, etc.) para que los rioplatenses queramos tenerlo y en cantidad.

Sigo...

Decía que mi esperanza se cifraba en la famosa pasta dominguera... No podía fallar.

Seca o rellena, de seguro vendría con salsa filetto o tuco...

¡Pero no!

¡Me cago en los tallarines con manteca viejo!

¡Déjenme de lasagna con salsa blanca!

Este domingo quería unos fetuccinis caseros con bolognesa, pucha digo.

¿Es que no habrá forma de que pueda saborear un tomate por estos días digo yo?

Bueno, no importa, no perdí la fe por entonces.

A la tarde, en Palermo y disfrutando una de 1600 metros de Grupo III de la escala internacional, me acerqué al vendedor de panchos (hot-dogs por si algún gringo lee esto alguna vez):

"-Deme uno súper y una espray" le digo (y ya sé que se escribe Sprite pero se dice "espray" ¿o no?).

"-Póngale mucho kechup maestro" continúo (y también sé que se escribe con "t", pero en este caso es una "t muda").

"-No jefe" contesta el vendedor, "-kechu no hay" continúa, "-¿No vió como subieron lo' tomate'?" "-Y con el tomate aumentaron todo' su' derivado', vea..."

¡Pero me caigo y me levanto!

Pero así fue por estos días. Degustar un tomate (o derivado como dijo el panchero) se convirtió en una misión imposible.

Volvía con el auto buscando alguna fonda, bar, parrilla, etc como intentado el "desquite final".

En un distinguido restó del Barrio de Belgrano, que habitualmente pone en una pizarra en la calle su plato del día, con buen humor e ironía escribieron:

Plato del Día:
Tomates de la granja al
óleo, acompañados por Bife
de Chorizo a punto


Esto terminó de convencerme/resignarme y puse "pies en polvorosa" rajando para casita a hacer ayuno ya que lo único que quería yo era un buen par de tomates cortados al medio, con aceite de oliva y orégano.

El aviso, con su ironía, me indicó que mis intentos eran cuanto menos vanos.

Y es que este fruto está mas caro que el apreciado y clásico corte vacuno señalado en el menú.

Y aclaro que sí es un fruto porque también por estos días, y merced a nombrarlo tanto, muchos porfiaron su condición.

Pero el tomate es el fruto de la "tomatera" (o tomatero), planta americana de la familia de las solanáceas.

Y pensar que hay ciudades europeas en las que se practican cada año guerras "a tomatazo limpio" en las que luego quedan miles de metros de calles regados con jugo y pulpa de tomate.

Bueh, aléjome de aquél pensamiento transatlántico con un suspiro y vuelvo a lo mío. O sea, me voy "para el lado de los tomates" como se dice.

A apenas dos días de iniciado el "Boicot al Tomate", la venta del mismo bajó un 40%.

Pero los precios no.

Lo peor del caso es que no se ven directamente tomates por ningún lado...

¡Obvio que van a bajar las ventas si no hay existencia del producto!

Los indicadores económicos dicen que, igualmente, este problema continuará hasta fin de año.

A mi, lo que me causa bastante indignación es que los productores argumentan la suba en las heladas (aquellas que derivaron en una City Porteña nevada por el 9 de Julio).

¡Pero el 85% de la producción de tomates es en invernaderos!

No jodan che. Se quieren salvar a costillas del tomate que, a todo esto... ¿Qué culpa tiene el pobre?


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Al Maestro con cariño...


Miguel Gila Cuesta, o GILA "a secas" como se hacía llamar y como mejor se le conoció, nació en el andalucísimo barrio de Chamberí un 12 de marzo de 1919.

"-...lo hice de sorpresa, aguanté seis meses y luego nací solo en casa, aprovechando que mi madre no estaba porque había ido al mercado..."

Así decía Gila que había nacido...

Quedó sin padre a temprana edad y por dificultades económicas de su hogar abandonó los estudios a los 13 años para dedicarse a pintar automóviles.

Retomó luego estudios en mecánica de aviación trabajando en los Talleres Elizalde de Barcelona primero y en distintas tareas metalúrgicas y lugares relacionados siempre con la aueronáutica.

Como militante de las Juventudes Socialistas Unificadas se alistó como voluntario en julio del '36 en el Quinto Regimiento de Líster, al estallar la Guerra Civil.

Poco después, en diciembre del '38, cayó prisionero hasta mayo del '39 en un campo de detención de prisioneros de guerra. El mismo en que estuvo preso el poeta Miguel Hernández...

Pasó después por los penales de Yeserías, Carabanchel y Torrijos, para cumplir luego un servicio militar 'obligado' de cuatro años.

Durante el franquismo comenzó su trabajo como humorista gráfico en "La Exedra", revista editada en Salamanca por un grupo de universitarios hacia el año '43 y, más tarde, en "La Codorniz" y en "Hermano Lobo".

El éxito le llegó en el '51 cuando actuó en Madrid improvisando (como "espontáneo" decían por allí y por entonces) en el teatro de Fontalba donde sacó de la chistera un monólogo sobre su experiencia como voluntario en una guerra.

Durante toda ésa década del '50 actuó en la radio y hasta el '68 en que se exilió en Buenos Aires, y según dicen, para huir de una paternidad no reconocida.

Aquí trabajó e hizo también varias giras por toda Latinoamérica. Y desde el '77 también por España, a donde regresó definitivamente en el '85.

Como hijo de españoles en Buenos Aires que soy, recuerdo a Gila en la TV blanco y negro de la cocina de mi casa.

Lo "recuperé" luego a finales de los '80 con la llegada de la TV por Cable y sus canales internacionales en donde pudimos disfrutarlo otra vez por las señales Antena 3 y TVE.

El humor de Gila encontró el modo más frecuente de expresarse mediante monólogos y "diálogos figurados" al teléfono, cuyo costumbrismo ingenuo lindaba a veces con el surrealismo.



"-...pues... ¡Que se ponga!" Solía expresar en voz muy alta e imperativa solicitando que la persona con quien deseaba él comunicarse se acercase al tubo del teléfono.

Jamás tuvo que recurrir a la polémica, al insulto, a la burla. Mucho menos a la vulgaridad. Ni siquiera llegó a soltar alguna vez una palabra subida de tono.

No necesitó ninguno de estos 'malos recursos' Don Miguel para hacer reír y mucho a todo su público.

Falleció en el 2001 en Barcelona a causa de una insuficiencia respiratoria debida a una enfermedad pulmonar crónica que sufría.

Creo que para los españoles todos, y para gran parte de los argentinos que tuvimos oportunidad de disfrutarlo, con Gila se nos fue alguien "como de la familia"...

Desde este espacio quise brindarle este pequeño homenaje.

Donde quiera que esté Ud. Maestro, de seguro arrancará sonrisas a su alrededor. Me quedé corto, quise decir "carcajadas"...



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Antípodas

Escribo este artículo para compartir con los lectores del Blog la letra de una canción de Javier Krahe.



Se trata de "Antípodas", canción que escribió para su disco "Dolor de Garganta" de 1999.

Particularmente me atrae esta letra porque Krahe logra hacer poesía con una métrica impensada.

No existe rima consonante alguna en su creación. Ni asonante tampoco.

La particularidad es que logra generar el poema con el uso, y abuso, de palabras esdrújulas.

Imagino lo que supuso darle sentido a esta creación circunscribiéndose y limitándose a palabras que tuvieran sólo este tipo de acentuación.

Pero el resultado es muy logrado.

Aquí va la letra de la canción...


Antípodas (por Javier Krahe)

En las Antípodas todo es idéntico,
tienen teléfonos, tienen semáforos
con automóviles, con sancristóbales,
muchos estómagos están a régimen.
Tienes políticos más bien estúpidos
pero son súbditos muy pusilánimes.
En las antípodas todo es idéntico,
idéntico a lo autóctono.

La problemática es económica
y en lo teórico no son unánimes,
lo hay escépticos, los hay fanáticos,
pero en la práctica no ves apóstatas
sino en los márgenes o con prismáticos.
Y unos son míseros, otros son prósperos,
en las Antípodas todo es idéntico,
idéntico a lo autóctono.

Hay mundo artístico con gente excéntrica,
mundo científico con catedráticos
y cuerpo médico y casos clínicos.
La gente rústica puebla las fábricas
y los hipódromos los aristócratas.
Ciertos filósofos sienten escrúpulos.
En las Antípodas todo es idéntico,
idéntico a lo autóctono.

Algunos fármacos son ilegítimos
pero hay gran tráfico, lo cual es lógico
porque los réditos son astronómicos
y hay muchas víctimas, hay muchas cárceles.
Voces hipócritas piden, coléricas
medidas drásticas, sillas eléctricas.
En las Antípodas todo es idéntico,
idéntico a lo autóctono.

Los eclesiásticos desde sus púlpitos
causan catástrofes, y los omnímodos
poderes fácticos, hazañas bélicas
y actos vandálicos los energúmenos,
y los pacíficos, actos inútiles.
Entre los lúcidos cunde el desánimo.
En las Antípodas todo es idéntico,
idéntico a lo autóctono.

Se dan fenómenos de rara índole:
idéntico a lo autóctono,
madres estériles con partos múltiples,
idéntico a lo autóctono,
problemas étnicos con los indígenas,
idéntico a lo autóctono,
falsas polémicas con los satélites,
idéntico a lo autóctono,
grandes espíritus viven recónditos,
idéntico a lo autóctono,
y hay lodos tóxicos abundantísimos...

En otros términos que están incómodos.
Pero es fantástico, martes y miércoles,
jueves y sábados, lunes y vísperas,
dan espectáculo con el esférico,
y allí, al unísono, arman escándalo
y es como un bálsamo para sus ánimas.
En las Antípodas todo es idéntico,
idéntico a lo autóctono.

Debajo (haciendo click en el triangulito de 'play') podrán escuchar el cover que hizo El Gran Wyoming para el disco homenaje a Javier Krahe:

boomp3.com



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Los 300 espartanos...

Después de ver la película "300", me queda un sabor de boca un tanto... No diría amargo no. Pongámosle 'salado'.

En la línea de las películas épicas de los últimos tiempos, Braveheart, Gladiator, Troy (de paso aclaro que esta de Troya me decepcionó totalmente); "300" narra, o al menos lo intenta y de forma muy particular, la Batalla de las Termópilas que enfrentó a los dirigidos por el rey persa Jerjes I con los comandados por el rey espartano Leónidas.

Si bien pasa por alto unos cuantos hechos y acontecimientos dejando la rigurosidad histórica a un lado, 'simplificándola' mas bien, se centra casi específicamente en la batalla mencionada, primera en que las ciudades (polis) griegas se apoyan unas a otras.

Atenas apoyó a Esparta, suceso que la película 'pasa por alto' al igual que el hecho de que Jerjes I quería 'recuperar' terrenos persas que los griegos le arrebataran.

O sea que en la batalla que nos ocupa los persas intentaban recuperar lo suyo.

Pero, y de la misma manera que en los films americanos nuevos los "malos de la película" son iraníes e irakíes, en esta peli sus antepasados persas también lo son.



Otro 'pecado' de la película, quizás el mayor, es que en ánimo de darle ribetes de epopeya mayor de la que fue, exageraron muchísimo la diferencia entre las fuerzas...

Hacen ver más o menos que los espartanos peleaban con una desventaja de 100 a 1 cuando la realidad histórica señala que fue de unos 27 a 1 aproximadamente.

¡Ya era suficiente mérito! ¿O no?

300 eran estrictamente los hoplitas. Pero cada hoplita espartano contaba con dos sirvientes que hacían las veces de escuderos en las batallas y, por supuesto, participaban activamente en cada reyerta. Ahí ya teníamos unos 900 entonces.

Además, las fuerzas de coalición que se sumaron en su camino a las Termópilas sumaron como 7000.

Bueno, siguiendo con la Batalla de las Termópilas y dejando un poco de lado los números... Esta fue la primera de muchas otras batallas que se sucedieron en lo que históricamente se conoce como Guerras Médicas.

Y no voy a abundar en más detalles para que los que no conocen la historia no crean que estoy contando la película...

La calidad de las batallas sí está muy bien lograda y reflejada en pantalla, tanto como el 'espíritu espartano' en el campo del honor y sus costumbres de vida, que llevaron a que su gentilicio, 'espartano', se convirtiera en adjetivo.

Está para pasar el rato, si. Entretenida digamos. Pero no va a quedar en la historia como un film clásico. Seguro que no...


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La generación del Joystick y el Mouse


"-...los chicos de hoy nos pasan por encima a los de ayer..."

"-...ahora están mas avivados. Nosotros, a la edad de ellos, éramos unos zonzos..."


Y muchas frases por el estilo solemos escuchar los de mi generación por estos días.

La verdad que analizando fríamente el caso estoy en completo desacuerdo y reivindico a los pibes de mi época, y no por incluírme.

¿Qué hoy agarran enseguida el mouse y el teclado de la PC?

¿Y? ¿No lo hago yo habitualmente y a diario? ¿No me adapté a ello viniendo de una época en la que no existían computadoras personales?

Desafío, y sin temor alguno de perder, a cualquiera de estos "pequeños ojerosos gammers trasnochados" a ver quién escribe mejor y más rápido, eximiéndolos de correcciones ortográficas y gramaticales porque sino habría que mandarlos a todos a que comienzen nuevamente desde pre-escolar...

Yo aprendí dactilografía con Sistema Pitman y en una Olivetti Lexicon 80.

Seguí mas tarde con la IBM 'de bochita'. La verde de doscientos kilos y el rótulo de "máquina eléctrica".

Vinieron luego las máquinas de escribir "electrónicas" que, en lugar de tener la tipografía en una esfera (la bochita) la tenían en una 'margarita'.

Luego con las Brother que imprimían 10 ó 15 caracteres después lo que reflejaban antes en su display de LCD.

No voy a enumerar para no aburrir todas las variantes de computadoras personales que me tocó usar y operar comenzando por una XT con doble floppy de 5'25" y 'simple' densidad (que tenían sólo 360kb de capacidad) con RAM que no llegaba a un sólo mega y que venían carentes de disco rígido.

Arduo sería hasta llegar al Dual Core de hoy día con 4Gb de RAM y dos discos duros de 500Gb cada uno...

Pero el hecho es que desde entonces utilizo la computadora a diario.

¿Diferencias entonces con la "nueva generación del joystick y el mouse"?



Yo utilizo las mismas herramientas que ellos pero si me dan una vieja máquina de escribir también puedo usarla mientras que ellos preguntan por dónde se enciende la Lexicon 80 o en donde tiene la bandeja para cargarle el papel. O por dónde le cambian el toner...

¿Dicen que también rápidamente aprenden a manejar el control remoto?

Pero... ¡Quién no lo hace acaso! Es casi "pavloviano"...

¿Que los jóvenes de hoy son "una saeta" con un mando de PlayStation en la mano?

Si nos dan un par de horitas a los veteranos de los '70... ¡También lo seremos!

No es ninguna ciencia oculta, vamos.

Ahora... Démosle ese mismo par de horitas a estos jovencitos tan avispados para ver si hacen varios trucos con el "Yo-Yo Profesional", si embocan bien un balero o aprenden a tirar un trompo (de los de piolín eh)...

A ver si remontan un barrilete. A ver si son capaces de fabricar uno, "medio bomba-medio estrella" por ejemplo.

Por supuesto que no lo lograrían. Ni en dos horas ni en dos años...

Creo que si nos metemos en la "Máquina del Tiempo" y traemos a cualquier chico de viejas generaciones a la actual se adapta en dos horas y le da "vuelta y media" a los newbies...

Pero si hacemos al revés y llevamos a un pibe del presente unos treinta o mas años para atrás, se lo "comen crudo" en menos de media hora.

¿De dónde surgen estas aseveraciones de que ahora los chicos 'se las saben todas' ?

¡Por favor!

Hay una realidad incontrastable e irrefutable: a lo bueno, fácil y práctico uno se adapta rápido.

Antes era todo mas difícil y había que ponerle mayor garra.

Ni siquiera contábamos con Internet para hacer la tarea escolar como lo hacen ahora.

Quisiera ver a uno de estos chiquitos que hace "copy & paste" de sitios web enteros para imprimirlos luego si lo largamos sólo en una biblioteca a ver cómo se las apaña para hacer su tarea escolar.

De seguro y en principio tendría que aprender un "movimiento nuevo de muñeca" porque debería escribir con una birome (o lapicera, lápiz, etc.) toda su tarea, luego de resumir, definir y concluír 'en borrador' lo que sería su trabajo terminado.

Los niños de ahora no son mas evolucionados ni mas vivos que nosotros. Tienen todo en bandeja que es muy distinto.

Hasta padres comprensivos que explican las razones de una negativa.

Antes un "NO" significaba: "-NO, y No preguntes y Silencio a partir de ahora"

Todo eso era un "NO"...

Hoy un 'no paterno' es pasible de un sinfín de apelaciones, explicaciones y concesiones.

En fin, creo que la "Generación del joystick y el mouse" se caracteriza por su debilidad, nihilismo, escepticismo, rebeldía y apelación constante de las negativas.

Por mi parte los únicos botones que conocí de chico, fueron los del calefón Orbis... "-...a Bo-to-ne-ra..."


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Se nos viene la gira "Dos pájaros de un tiro"

Desde muy chiquito comencé a escuchar discos de Joan Manuel Serrat.

Sería porque estaban en casa y, como era yo un pibe cuidadoso que no rompía generalmente las cosas, me dejaban operar el tocadiscos Winco sin demasiadas restricciones.

Bien podría haber escuchado yo a otros autores (en realidad los escuchaba pero no tanto como al catalán) pero terminaba por concentrarme siempre en sus discos.

A excepción de un LP, "Mediterráneo" nada menos, los ocho restantes eran simples. Entre ellos estaban los temas Fiesta, Como un gorrión, Qué va a ser de ti, Lucía, (estos dos últimos se repetían en el LP) Cantares, El Titiritero, La Saeta, Manuel, Poco antes de que den las diez, Balada de otoño, Poema de amor, Tiempo de lluvia, Penélope...

Uff... Tantos recuerdos.

De yapa mi abuela me cantaba "Nanas de la Cebolla" (esta y el tango "La Calesita" eran sus dos hits para conmigo) así que Serrat se incorporó a mi vida cotidiana desde mi mas tierna infancia.

De mas está decir que seguí escuchándolo y poco a poco, en épocas en las que no existía el eMule ni el Ares, me fui haciendo con toda su discografía.

Así que bien puedo decir que crecí escuchando al Nano.

Y lo hice hasta transformarme en un 'incondicional' del natural de Barcelona. Al punto de conseguir y escuchar también toda su obra en catalán, para enojo de mi padre gallego (gallego "de Galicia" verdaderamente y no "gallego" en el sentido rioplatense del término que se aplica a los españoles todos).

La cuestión es que siempre me sentí un acólito de sus producciones. Y cada vez que daba un recital en Buenos Aires, allí estaba yo para ir a verlo.

En el '92 disfruté "como un cosaco" lo que para mi y hasta hace no mucho fue su última gran producción: "Utopía".



Y es que lo que Serrat produjo luego, les soy sincero, no me gustó demasiado.

Creo que a partir de su disco "Nadie es perfecto" (1994), y como si el título mismo diera cuenta de un declive, el Nano no volvió a ser el mismo.

Tuvo una merma vocal importante que, según yo opino, hizo que acondicionara la música de sus canciones a su "nuevo y reducido" caudal de voz.

El siguiente trabajo constó de una "Banda sonora D'un temps d'un país" y me "auto-fabriqué la excusa" de que como era en catalán y oneroso (disco doble) no lo iba a comprar.

Igual a lo que me ocurriera con "Nadie es perfecto", a "Sombras de la China" le achaco lo mismo: la música estaba "atada" a un desempeño vocal mas pobre de Joan Manuel.

En fin, para resumir y no incordiar, que todos los discos posteriores en catalán no los compré y que de los que sacó en español juro que leí decenas de veces sus "libritos" con las letras pero los escuché muy poco.

Porque claro, la capacidad narrativa y literaria sí estaba intacta.

Pero no todo es tan blanco o negro y hubo una quinta pata en esta mesa que influyó mucho en que haya "sufrido" yo esta suerte de "distanciamiento" de Serrat.

Y no es sino la aparición en escena de quien yo comprendí y adopté como su "reemplazante natural": Joaquín Sabina.

En el '88 una tía que fue y volvió de España me trajo tres discos del de marras: "Joaquín Sabina y Viceversa", "Hotel, Dulce Hotel" y "El hombre del traje gris". Y yo, como dicen los madrileños, 'flipaba'.



En mis preferencias musicales de por entonces convivían ambos cantautores. El Serrat de siempre, de mi infancia y adolescencia y este "nuevo" Sabina que, con una poesía mas urbana, ácida y pesimista había logrado conquistarme.

Paradójica y paralelamente con lo que yo marqué antes como un declive de Serrat, Sabina alcanzaba la cima (luego vería yo que trepó aún mas alto) con sus discos "Mentiras piadosas" (1990) y "Física y Química" (1992).

Y también en cada teatro (por entonces sólo el Gran Rex y una vez la cancha de Ferro) en donde se presentaba Joaquín allí estaba yo.

Por supuesto que "volví para atrás" a conseguir toda su discografía previa (a que yo lo conociera) y "atando cabos" me ligué de yapa a otros grandes cantautores como Javier Krahe y Luis Eduardo Aute.

De Serrat ya lo dije, se me "venía cayendo" un poco a la vez que Sabina continuó arrasando con sus cada vez mejores producciones en las que no solo descollaba con sus letras sino con una música que abarcaba todos los ritmos. Desde la salsa y el son hasta el tango, el rock & roll, el blues y el rap.

Pero bueno, ubicándome ahora por el 2003 me encuentro con que Serrat saca un disco sinfónico en el que aborda los "clásicos de siempre" y, para no darle la espalda al Nano y dándome a mi mismo la oportunidad de "recuperarlo" me ecuentro con la grata sorpresa de que ya no lo escuchaba yo tan "caído" al catalán.

Y una vez mas comenzó el idilio original.

Tenía entonces a estos dos, junto con Silvio Rodríguez (por seguir la línea de cantautores y hablando de ellos ya que consumo mucho tango y folklore y en esos rubros puedo citar a varios intérpretes), en la cima de mis preferencias otra vez.

¿Cómo no soñar entonces un recital de ambos? Juntos, digo.

La canción "Mi primo el Nano" que Sabina le dedicó a Serrat "permitió hallar un marco previo" como para dar a entender a sus seguidores que existía "algo personal" en todo esto y entre estos.

Mas aún cuando en el Disco Homenaje "Serrat eres único" Sabina se despacha con un "No hago otra cosa que pensar en ti" al que le agrega unos versos finales que ponderan y adulan a Joan Manuel y sus musas.

Digamos que ya a principios de este 2007 se gestó la gira "Dos pájaros de un tiro" que los tendrá juntos sobre un escenario argentino (tocarán en cancha de Boca) a mediados de diciembre de este año.

Digamos que para que dejara yo de creer que era un sueño ya comenzó la gira en España desde fines de junio.

Digamos que sin embargo sigo yo soñando despierto aunque tengo ya la platea en mis manos.

En cuanto los vea y ya despierto confirme que aún continúan sobre el escenario y pueda escuchar, ver y disfrutar el espectáculo; escribiré algo al respecto...



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